36 - Amplificadores Vox AC-50 e AC-100:

Donos: John e George (AC-50, um para cada) e Paul (AC-100)
Início de Uso: Dezembro de 1963
Fim de Uso: Julho de 1964
Potência:  50 Watts (John e George), e 100 Watts (Paul)
Alto-Falantes:  Dois, de 12" cada e uma corneta (John e George), e dois de 15" (Paul)

   O grupo precisava de mais potência no palco. A Vox providenciou "às pressas" novos amplificadores, pois a temporada de Natal ia começar. 

   Para as guitarras de John e George eles vieram com a solução de cabeças de amplificação separadas do gabinete dos alto-falantes. Ganharam também uma corneta extra para aumentar a qualidade do som, já que os falantes continuaram iguais. O preço destes amplificadores foi  de £ 184 (£ 2.200 em valores atuais).

   Para Paul, que já usava cabeça de amplificação separada, seu ganho foi em potência, e um dos falantes de 12" foi trocado por um de 15". O preço do novo amplificador foi de £ 205 (£ 2.500 em valores atuais.

   Os novos e "poderosos" Vox, se mostrariam insuficientes na primeira visita aos EUA, pois passaram a tocar em locais maiores do que na Inglaterra.

 37 - Gretsch Tennessean:

Acabamento: vermelho cereja (ou deep maroon-burgundy woodgrain)
Modelo: PX 6119
Captadores: dois captadores Filter'Tron, single-coil
Alavanca: sim, modelo Bigsby
Início de Uso: Janeiro de 1964
Fim de Uso: Fevereiro de 1967
Características: Guitarra elétrica de de corpo oco, ferragens cromadas, aberturas em "f" e bordas brancas.
Destino: Após as sessões de Sgt. Pepper's não se teve nenhuma notícia do paradeiro desta guitarra.

   George comprou esta guitarra durante a temporada de Natal, por  £ 125 (£ 1.400 em valores atuais). Sua primeira aparição foi no dia 12 de Janeiro, no Val Parnell's Sunday Night At The London Palladium.

   Ela ficou como segunda guitarra nos shows no Olympia de Paris e durante a primeira aparição nos EUA. Depois disso foi o instrumento principal das turnês e gravações. No EP ela foi usada em Slow Down e Matchbox. No disco A Hard Day's Night ela foi usada em Things We Said Today.

   Já no Beatles For Sale ela foi usada em I'm A Loser, I Don't Want to Spoil the Party, Honey Don't e I Feel Fine.

   Após 1967 nunca mais se ouviu falar dela ou de seu destino.

   38 - Bateria  Ludwig:

Acabamento: "Black Oyster Pearl"
Modelo: Downbeat
Início de Uso: Fevereiro de 1964
Fim de Uso: Maio de 1964
Destino: Ringo possui esta bateria até hoje.

Logo original: "Drop-T n° 2"
Peles: Remo "Weather King"
Bumbo: 20"x14"
Surdo: 14"x14"
Tom-tom: 12"x8"
Caixa: 14"x4"
Ride: Paiste 18
Crash: Paiste 16"
Hi-Hat: Paiste 14"

   Para a importantíssima viagem aos EUA, um novo logo foi encomendado a Ivor Arbiter e sua Drum City. Novamente seu assistente Eddie Stokes foi o encarregado. E foi usada agora uma pele Remo para o bumbo. Ela é facilmente identificada pela coroa no topo da pele. Por ser também um distribuidor Remo, a Drum City matava assim "dois coelhos com uma só cajadada". Stokes fez o logo bem maior,indo de ponta a ponta da pele. E a marca Ludwig aparecia agora em melhor destaque.

   Também foi decidido que o grupo viajaria com o mínimo possível de peso. Assim, Ringo compraria outra Ludwig em Nova Iorque, praticamente igual à primeira. Como estariam filmando "A Hard Day's Night", iam precisar mesmo de uma segunda bateria nos sets de filmagem. A outra ficaria em Abbey Road, onde os Beatles estariam gravando a trilha sonora. Ringo levou apenas os pratos, a caixa e a nova pele frontal.

   A Manny’s Music Store de Manhattan, entregou a nova Ludwig no estúdio de Ed Sullivan bem à tempo do ensaio, às 1:30 da tarde do Sábado, dia 8. Mas houve um pequeno problema: entregaram uma Ludwing com acabamento white marine pearl ao invés do oyster black de Ringo.

   No ensaio final, no Domingo pela manhã, a Manny’s dezfez o engano. O novo logo foi colocado e ele seria usado apenas nesta visita americana: três aparições no Sullivan Show, duas apresentações no Carnegie Hall e seu primeiro concerto nos E.U.A., no Washington Coliseum.

    Nessa viagem também comprou seu primeiro prato Zildjan, um "ride" de 20". Até ali tinha sempre usado pratos Paiste - sempre escolhidos por Mal Evans - mas começou a substituí-los por
Zildjans por seu som mais "aberto" e com maior volume.

    Abaixo, o Logo n° 2. A palavra "Beatles" está escrita numa letra bem mais "pesada" e o "The" numa letra menos alta e mais larga. A palavra "Beatles" quase toca o aro de montagem. Tem o logotipo da Remo (uma coroa) bem ao alto, e o "Ludwig" escrito com letras maiores que na pele anterior.

   38b - Hofner

Acabamento: marrom degradê
Modelo: 500/1
Captadores: dois captadores, um na base do braço e outro junto à ponte.
Início de Uso: Outubro de 1963
Fim de Uso: Janeiro de 1969, em gravações dos Beatles, pois está sendo usado até hoje.
Características: baixo de corpo ôco, com o clássico desenho em forma de violino. Possuía um escudo branco.
Destino: Sofreu apenas uma modificação em 1966, quando Paul removeu seu escudo. Foi usado esporadicamente até as gravações do álbum-filme Get Back-Let It Be. Paul usa este baixo até hoje em shows e gravações.

    Paul usou seu segundo Hofner em todas as gravações e apresentações de 1964. Foi seu instrumento oficial.

   38c - Rickenbacker  12 Cordas:

Acabamento: sunburst fire-glo.
Modelo: 360-12
Captadores: dois captadores Rickenbacker
Alavanca: não
Início de Uso: Fevereiro de 1964
Fim de Uso: Agosto de 1965
Características: Fabricada em 1963, esta primeira guitarra de 12 cordas da Rickenbacker era quase que um protótipo. Um belíssimo instrumento de corpo oco, com aberturas triangulares, escudo branco duplo e borda branca. A característica mais marcante era o posicionamento das taraxas, seis de cada lado da paleta, em pares com posições alternadas, permitindo encontrar as cordas a afinar quase que instintivamente, o que não acontecia com os modelos das outras fábricas. 
Destino: Esta guitarra está até hoje na casa de George, tendo sido usada no disco Cloud Nine.

   Antes dos Beatles chegarem nos EUA, a Rickenbacker já estava trabalhando nos bastidores para oferecer novidades ao grupo. Uma carta interna mostrava fotos de John com sua "surrada" 325 e George com a 420. A idéia inicial era oferecer seus novíssimos amplificadores B-16 para baixo, e B-22D para as guitarras. Devido ao acordo de cavalheiros com a Jennings, Brian Epstein continuou fiel aos Vox.

    Eles levaram então novos modelos de guitarra e baixo para o encontro agendado com Brian, John e George. O baixo, um 4001, foi declinado nesta ocasião.

    Como George estava de cama no quarto do hotel, todos foram até ele, já que John queria que ele experimentasse a 360-12. Isto mostra como as novas sonoridades eram a especialidade de George. Foi amor à primeira vista. Francis Hall, presidente da fábrica presenteou na hora a guitarra. O custo dela seriam £ 200 (£ 2.200 em valores atuais).

   Esta guitarra foi usada assim que o grupo retornou para Londres, apesar de George ter sido fotografado ensaiando com ela para o segundo Ed Sullivan show, na Flórida. No disco A Hard Day´s Night ela foi usada em A Hard Day's Night, I Should Have Known Better, If I Fell, I'm Happy Just o..., Tell Me Why, You Can't Do That, Any Time At All e When I Get Home.

   No disco Beatles For Sale ela foi usada em Eight Days A Week, Words Of Love e What You're Doing.

   Ela seria usada na turnê americana e em outras gravações, até Ticket To Ride.

   Seu uso influenciou uma legião de músicos, que logo correram para comprar um modelo igual. Dos Byrds ao The Who, passando até por Roberto Carlos, no auge da Jovem Guarda!.

   38d - Gretsch Chet Atkins Country Gentleman

Acabamento: nogueira. Esta guitarra era marrom escura e não preta, como parecia nas fotos.
Modelo: 6122
Captadores: dois captadores Filter'Tron humbuckers
Alavanca: sim, modelo Bigsby
Início de Uso: Setembro de 1963
Fim de Uso: Dezembro de 1965
Características: belo instrumento de corpo oco, ferragens douradas e aberturas em "f" pintadas no corpo. Ela também possuía dois abafadores de cordas localizados entre a ponte e o primeiro captador. Agora eram acionados por dois botões em forma de chave "liga-desliga", bem mais cômodos e ágeis que os do modelo anterior de George. Esta guitarra era modelo 1963.
Destino: Esta guitarra teria sido presenteada para Brian O'Hara do grupo The Fourmost, quando de sua visita aos estúdios de Abbey Road, em 1965. Brian trocou esta guitarra por alguma coisa que não se lembra (sic)!   

   George usou pouco sua Country Gentleman em gravações. Mas seu som característico está disco A Hard Day's Night, nas músicas Can't Buy Me Love e I'll Cry Instead. No EP Long Tall Sally ela foi usada em I Call Your Name e Long Tall Sally.

   No LP Beatles For Sale foi usada nas gravações de Mr. Moonlight, Everybody's Trying To Be My Babe, I'll Follow the Sun, She's A Woman e Kansas City / Hey Hey Hey Hey.

   Mas no palco ela continuou sendo o instrumento principal na maioria das apresentaçãoes de 1964.

   39 - Rickenbacker  Jetglo:

Acabamento: preto.
Modelo: 325
Captadores: três captadores Rickenbacker
Alavanca: sim, modelo Ricenbacker Ac'cent
Início de Uso: Fevereiro de 1964
Fim de Uso: Novembro de 1965
Características: Fabricada em 1963, esta nova versão da 325 possuía escudo branco duplo e novos botões de volume e tom, muito mais precisos. Existia também um quinto botão, de balanço.  
Destino: Esta guitarra, em poder de Yoko, está em exibição no John Lennon Museum, em Tokyo.

   A 325 original de John estava em precária condição, mais uma vez, e o presidente da Ricenbacker havia percebido. Com isso, apesar de não tê-la levado no encontro agendado, ela foi despachada para a Flórida, onde John aparece ensaiando com ela para o Ed Sullivan Show. O custo da guitarra seria de  £ 145 (£ 1.600 em valores atuais), mas esta também foi presente.

   Ficou acertado que um modelo de 12 cordas, idêntico à 325, seria enviado posteriormente para John.

   John usou a nova guitarra na segunda apresentação do Ed Sullivan Show. Sua estréia em gravações foi no EP Long Tall Sally, nas músicas Slow Down, Long Tall Sally, Matchbox e I Call Your Name.No LP A Hard Day's Night, ela foi usada nas músicas A Hard Day's Night, I'm Happy Just to Dance With You, You Can't Do That e When I Get Home.

   No LP Beatles For Sale ela foi a preferida em Rock and Roll Music, She's A Woman e Kansas City / Hey Hey Hey Hey.

   Foi "aposentada" após as sessões de Rubber Soul

   Ela seria usada na turnê americana e em todas as outras até a chegada de um novo modelo de guitarra, que será a preferida de John até o fim do grupo.

   40 - José Ramirez Guitarra de Estudio:

Acabamento: madeira natural
Modelo: A-1
Início de Uso: Fevereiro de 1964
Fim de Uso: 1968
Características: violão clássico, de fabricação espanhola, com encordoamento de nylon.
Destino: usado esporadicamente até 1968. Acredita-se que esteja na coleção de George até hoje.

    Usando um microfone na abertura do violão, George gravou as mais belas canções "acústicas" e baladas dos Beatles. A primeira foi And I Love Her, no "remake" acústico do dia 26 de Fevereiro. Depois foi usada em I'll be Back.

    Outras gravações tiveram a contribuição deste sonoro violão, até que George o aposentou, em 1968.

   Acredita-se que George teria usado este violão em Till There Was You, no "remake" do dia 30 de Julho de 1963, mas a documentação existente sobre a compra invalida esta afirmação. Provavelmente ele usou encordoamento de nylon em seu Gibson J-160E.

   41 - Ramirez :

Acabamento: madeira natural.
Modelo: Segovia
Início de Uso: Fevereiro de 1964
Fim de Uso:Setembro de 1967
Características:violão clássico, de fabricação espanhola, com encordoamento de nylon.  
Destino: Depois de 1967 pouco se ouviu falar deste violão, mas credita-se que esteja até hoje em poder de Yoko.

   John usou este belo e refinado violão nas músicas And I Love Her e I'll Be Back.

   42 - Bateria  Ludwig:

Acabamento: "Black Oyster Pearl"
Modelo: Downbeat
Início de Uso: Fevereiro de 1964
Fim de Uso: Maio de 1964
Destino: Ringo possui esta bateria até hoje.

Logo original: "Drop-T n° 3 "
Peles: Remo "Weather King" e "Ludwig Weather Master"
Bumbo: 20"x14"
Surdo: 14"x14"
Tom-tom: 12"x8"
Caixa: 14"x4"
Ride: Paiste 18
Crash: Paiste 16"
Hi-Hat: Paiste 14"

   Ao retornarem da América, os Beatles começam a filmar "A Hard Day's Night". Um novo logo precisava ser feito para a bateria que ficaria no set de filmagem, já que a de Abbey Road era que o grupo também usava em apresentações e aparições na TV.

   A pele escolhida desta vez foi uma "Ludwig Weather Master", novamente pintado à mão por Eddie Stokes.

   As diferenças deste logo foi o "L" mais longo na palavra Ludwig, indo além do da letra "d". Outra característica foi o "T" mais fino e um pouco menor.

   Ringo usou esta bateria também na entrega do NME Pool Winners e no especial de TV "Around The Beatles". A última aparição foi na filmagem de "You're Going to Lose That Girl", no filme "Help!"

   Ao lado, o Logo n° 3 .

   42b - Rickenbacker  325-12 Cordas Jetglo:

Acabamento: preto.
Modelo: 325 (na verdade 320 pois não tinha alavanca)
Captadores: três captadores Rickenbacker
Alavanca: não, pois desafinava o instrumento
Início de Uso: Maio de 1964
Fim de Uso: Novembro de 1965
Características: Esta guitarra foi feita por encomenda para John, conforme promessa de John Hall, presidente da Rickenbacker. Ela levou 3 meses para chegar até as mãos de John.  
Destino: Esta guitarra, em poder de Yoko, está em exibição no Rock and Roll Hall of Fame.

   Durante o encontro no hotel onde George ganhou sua Rickenbacker 12, foi acertado que John também teria a sua, cópia fiel da nova 325 que ele receberia em poucos dias. As únicas diferenças foram a forma da paleta, que foi aumentada para receber 12 tarraxas, e a ausência da alavanca, que desafinava instantaneamente o instrumento.

   John usou a nova guitarra na turnê da Holanda (pode ser visto na apresentação de TV com ela), e como segunda guitarra nos shows de 1964, chegando a ser o instrumento principal no dia 12 de Setembro, em Boston.

   Durante as gravações do disco Beatles For Sale foi usada nas músicas Words of Love e Eight Days A Week.

   Ela seria definitivamente aposentada, já que outro instrumento de reserva estava para chegar.

   Ao lado, John usandoa 325-12 nas gravações de Words Of Love.

   43 - Bateria  Ludwig:

Acabamento: "Black Oyster Pearl"
Modelo: Downbeat
Início de Uso: Maio de 1964
Fim de Uso: Outubro de 1968
Destino: Ringo possui esta bateria até hoje.

Logo original: "Drop-T n° 4"
Peles: Remo "Weather King"
Bumbo: 22"x14"
Surdo: 16"x16"
Tom-tom: 13"x9"
Caixa: 14"x5 - Jazz Festival "
Ride: Zildjian Avedis 20"
Crash: Zildjian Avedis 18""
Hi-Hat: Zildjian Avedis 14""

   Este foi o primeiro kit com bumbo de 22". Foi recebido em 31/05/64 no Prince of Wales Theatre em Londres.

   Pode ser difícil distinguir em fotos os kits de 20" e 22". Uma maneira fácil é contar as tarraxas do bumbo. O de 20" tem oito tarraxas e o de 22" tem dez. A partir dessa data Ringo basicamente só usaria kits de 22".

   Este foi um de seus kits Ludwig mais importante, sendo usado na turnê americana de 1964 e no estúdio, até 1968.

   Este foi o Logo n°4 da bateria de Ringo. Ele veio montado em uma pele Remo Weather King de 22". O "Ludwig" é muito parecido com o do Logo n°2 mas o "The Beatles" é escrito numa letra muito mais leve e, apesar de sutis diferenças, é muito parecido com o Logo n° 1.

   Aliás a maneira mais fácil de distinguí-la da pele com o Logo n° 1 é que esta tem na parte superior uma corôa - o logotipo da Remo.

   43b - Hofner:

Acabamento: sunburst
Modelo: 500/1
Captadores: dois captadores, um na base do braço e outro no meio do instrumento.
Início de Uso: Julho de 1964
Fim de Uso: Janeiro de 1969
Características: baixo de corpo oco, com o clássico desenho em forma de violino. Possuía um escudo branco.
Destino: Foi roubado durante as filmagens do projeto Get Back / Let It Be..

    O Hofner original de Paul estava com sérios problemas nos captadores (um deles foi colado com fita adesiva no lugar!) e na parte elétrica.

   Após passar por uma reforma, que incluiu uma base para os captadores, nova pintura e botões, o baixo estava pronto para ser o instrumento reserva da gigantesca turnê americana que se aproximava.
 

  44 - Amplificador Vox AC-100

Donos: John e George (um para cada)
Início de Uso: Agosto de 1964
Fim de Uso: Março de 1966
Potência:  100 Watts
Alto-Falantes:  Quatro, de 12" cada, acrescidos de duas cornetas.

     A primeira visita aos Estados Unidos mostrou aos Beatles que os seus amplificadores para guitarra de 50 Watts não podiam  fazer frente à Beatlemania Americana. Com uma turnê agendada para o segundo semestre, que iria percorrer diversos estados, quase sempre com mais de 10 mil espectadores, eles pediram "mais potência" para a Jennings (fabricante dos Vox).

    Dois amplificadores para os guitarristas e um de reserva ficaram prontos na véspera deles viajarem para Scarborough, onde fariam um show no dia 9 de Agosto.

   No dia 11 eles usaram os amplificadores na gravação de Baby's In Black. Prosseguiram com as gravações no dia 14, fizeram mais um show no dia 16 e, em seguida, foram para os EUA.

   O custo dos amplificadores (se fossem comprados), seria de  £ 252 (£ 3.050 em valores atuais).

   45 - Gibson Jumbo

Acabamento: sunburst
Modelo: J-160E
Captadores: um
Início de Uso: Setembro de 1962
Fim de Uso: Abril de 1968
Características: Violão acústico/elétrico. O captador ficava originalmente junto ao braço.
Destino:Numa entrevista em 1976, George disse que deu este violão. Só isso!

    George usou seu Jumbo para conferir um som acústico no disco Beatles For Sale. Ele pode ser ouvido em No Reply e Rock and Roll Music.

    John usou o Jumbo de George nas gravações de A Hard Day's Night, I Should Have Know Better, If I Fell, Tell Me Why, Can't Buy me Love, Any Time At All, Things We Said Today e I'll Cry Instead.

   45b - Gibson Jumbo

Acabamento: sunburst
Modelo: J-160E
Captadores: um
Início de Uso: Setembro de 1964
Fim de Uso: Julho de 1969
Características: Violão acústico/elétrico exatamente igual ao roubado em Dezembro de 1963. A única diferença eram duas linhas brancas ao redor da boca, ao invés de uma no modelo original.
Destino: Este violão, de propriedade de Yoko Ono, está em exibição no Rock and Roll Hall of Fame, de Cleveland.

   Durante a turnê americana John recebeu seu novo "Jumbo", em substituição ao roubado. Tornou-se imediatamente o instrumento de reserva no palco.

   Para as gravações do Beatles For Sale foi basicamente o instrumento principal. John usou-o em I'm A Loser, No Reply, Baby's in Black, Mr. Moonlight, What You're Doing, I Don't Want to Spoil the Party, Every Little Thing, Honey Don't, I'll Follow the Sun e I Feel Fine.

   No dia 8 já era fotografado no palco do Forum, em Montreal, no Canadá. Este violão passaria por duas grandes mudanças, em 1967 e 1969.

   46 - Gretsch 12

Acabamento: preta
Modelo: Special Model "George Harrison"
Captadores: dois captadores, single-coil
Alavanca: não
Início de Uso: Outubro de 1964
Fim de Uso: 1967
Características: Guitarra de corpo oco, com aberturas em "f" com bordas brancas, escudo preto, ponte em forma de trapézio e bordas brancas.
Destino: Foi dada de presente para o guitarrista John St John, do grupo Sounds Incorporated.

    Para não ficar atrás da Rickenbacker, que fez instrumentos especialmente para John e George, a Gretsch resolveu criar uma guitarra de 12 cordas para George, dando seu nome ao modelo.

   George odiou a guitarra, sua ação alta, o braço largo. Guardou-a em Abbey Road, nunca usado-a em gravações ou show dos Beatles.

   Em 1967, Jimmy Page, então guitarrista dos Yardbirds, quebrou a Guild 12 Cordas de John St John. Numa conversa com George, este deu-lhe a guitarra rejeitada.

   47 - Epiphone Casino

Acabamento: sunburst, com a cor variando do cafè nas bordas até caramelo no centro do instrumento.
Modelo: ES-230TD
Captadores: dois captadores Humbucking P-90
Alavanca: sim, modelo Bigsby
Início de Uso: Dezembro de 1964
Fim de Uso: Agosto de 1969, nas sessões do disco Abbey Road
Características: Guitarra elétrica de de corpo oco, aberturas em "f", escudo branco, com paleta ainda com desenho "Gibson", bastante semelhante à Gibson ES-330.  
Destino: Paul possui esta guitarra até hoje, usando-a regularmente em seus discos.

    Durante a nova temporada de Natal, agora no Hammersmith Odeon de Londres, Paul seguiu os conselhos de John Mayall e comprou por £ 172 (£ 2.080 em valores atuais) esta bela guitarra.

   Paul queria uma guitarra com alavanca Bigsby e apenas a Casino vinha equipada de fábrica. Com a ajuda de George ele inverteu a posição da ponte para poder usá-la ao contrário, já que era canhoto.

   Ela seria usada em várias gravações dos Beatles, em especial Ticket To Ride, Another Girl, Drive My Car, Taxman e The End.

   48 - Epiphone Texan

Acabamento: madeira natural, clara.
Modelo: FT-79
Captadores: não
Início de Uso: Dezembro de 1964
Fim de Uso: Abril de 1967, nas sessões do disco Sgt. Peppers
Características: Violão .  
Destino: Paul possui este violão até hoje.

    Como George e John já tinham os seus "violões de nylon", Paul decidiu comprar um também. Optou pela linha Epiphone e, por £ 88 (£ 1.070 em valores atuais), levou o violão.

   Foi inicialmente usado na gravação da mais famosa balada dos Beatles, Yesterday. Em seguida, foi o violão "de trabalho" dos discos Rubber Soul e Revolver.

   49 - Rickenbacker  Fireglo

Acabamento: sunburst vermelho.
Modelo: 1996
Captadores: três captadores Rickenbacker
Alavanca: sim, modelo Ricenbacker Ac'cent
Início de Uso: Dezembro de 1964
Fim de Uso: Meados de 1967
Características: Fabricada em 1964, esta guitarra de corpo oco era parte de um acordo entre a Rickenbacker americana e a Rose-Morris inglesa. Os modelos 325 e 330-12 seriam fabricados na Inglaterra, como modelos 1996 e 1993. As únicas diferenças eram a cor fixa sunburst  e as aberturas em "f", ao invés das tradicionais triangulares. 
Destino: John deu esta guitarra para Ringo, que está com ela até hoje.

    A 325 feita por encomenda  para John, que era o instrumento de palco na temporada de Natal, sofreu uma séria avaria, quebrando a base da paleta. John passou a usar a 325 de 1958 mas morria de medo de perdê-la ou estragá-la.

   Esta foi a oportunidade que a Rose-Morris precisava. Correram para entregar uma 1996 para John usar nos shows. Ele gostou tanto que ficou com ela como instrumento principal, mesmo quando a 325 voltou dias depois.

   John nunca usou esta guitarra em gravações, até onde se sabe.