86 - Vox Wah-Wah :

Modelo: V846
Início de Uso: Fevereiro de 1968
Fim de Uso: Logo após após as sessões de Across the Universe.
Características: Primeiro modelo de "wah-wah" da Vox, foi o escolhido por John para as primeiras gravações de 1968.
Destino: Provavelmente ficou perdido na sala de instrumentos de Abbey Road.

   John,estava insatisfeito com os resultados dos primeiros "takes" de Across the Universe. Tinha usado um orgão Hammond, o seu Mellotron, bem como uma linha de baixo tocada ao contrário. 

   Tendo apreciado o som que Eric Clapton e Jimi Hendrix haviam obtido com o pedal de efeito, ele decidou testar seu uso em mais uma versão de sua bela balada. .

   Infelizmente o resultado só foi ouvido pelos fãs em Dezembro de 1969, no Lp beneficente No One's Gonna Change Our World, onde a versão com "wah-wah" foi lançada.

   O custo do pedal foi de £ 16,50 (£ 170 em valores atuais).

 87 - Epiphone Casino:

Acabamento: sunburst, com a borda azulada.
Captadores: dois captadores Gibson P-90
Alavanca: não
Início de Uso: Fevereiro de 1968
Fim de Uso: Maio de 1968, quando sofreria a sua definitiva modificação
Características: modelo com cavalete modelo Trapézio e um singular botão de seleção de captadores rodeado por um anel de borracha preto. John resolvu retirar o escudo da guitarra mas manteve a presilha.
Destino: John usou esta guitarra até as sessões do White Album, quando fez sua derradeira "reforma"

   John usou a guitarra já nas primeiras sessões de 1968, Lady Madonna e Hey Bulldog.

   88 - Amplificador Fender "blackface" Deluxe :

Dono: John e George
Início de Uso: Fevereiro de 1968
Fim de Uso: Janeiro de 1969
Potência:  50 Watts
Alto-Falantes:  Um, de 12.

   John trouxe para o estúdio este robusto e compacto amplificador da Fender. E já começou a usar nas primeiras gravações do ano.

    Em algumas gravações eles foram usados, bem como nas apresentçãoes dos clipes de Hey Jude (abaixo), e Revolution.

   89 - Gibson SG Standard:

Acabamento: vermelho cereja
Captadores: dois captadores Gibson Humbucking
Alavanca: sim, modelo Maestro Vibrola
Início de Uso: Feveriro de 1968
Fim de Uso: Outubro de 1968
Características: belo modelo de corpo sólido, ferragens niqueladas, com sustain e "ataque" perfeitos, graças aos possantes captadores.
Destino: George usou esta guitarra até o final das sessões do White Album. Em 1969, ele deu a guitarra para o grupo Badfinger. Peter Ham ficou com ela até morrer, em 1974. Seu irmão, John Ham guardou-a até 2001, quando emprestou o instrumento para exibição no Rock and Roll Hall of Fame.

   George usou a SG em várias músicas em 1968, em especial as novas gravações de Fevereiro, Lady Madonna, Across the Universe e Hey Bulldog, bem como durante as gravações do White Album, nas músicas Everybody's Got Something... e Savoy Truffle.

   John também testou a SG em Hey Bulldog.

   90 - Rickenbacker:

Acabamento: fireglo "psychedelic"
Modelo: 4001S
Captadores: dois captadores.
Início de Uso: Feveriro de 1968
Fim de Uso: Janeiro de 1969, quando foi novamente "reformado".
Características: assim como os guitarristas "coloriram" seus instrumentos, Paul entregou seu baixo para o The Fool fazer uma reforma. Eles colocaram traços de branco, prateado e vermelho .
Destino: Paul possui este baixo até hoje

   Paul manteve-se fiel ao 4001 durante o início de 1968. Tocou em Across the Universe, Lady Madonna, Hey Bulldog, Back in the U.S.S.R., Dear Prudence, The Continuing Story of..., Happiness is a Warm Gun, Martha My Dear, I'm So Tired, Piggies, Don't Pass Me By, Why Don't We Do It..., Everybody's Got Something..., Long, Long, Long, Savoy Truffle e Cry Baby Cry.

   Mas durante as gravações do White Album ele passou a usar outro baixo, além de ressuscitar seu velho Hofner 61.

   91 - Amplificador Vox Conqueror:

Dono: John e George
Início de Uso: Fevereiro de 1968
Fim de Uso: Outubro de 1968
Potência:  70 Watts
Alto-Falantes:  Dois Celestion Alnico de 12".

   No ano anterior os Beatles usaram os Vox Defiant no clip de Hello Goodbye. Eram bem maiores do que o Conqueror que trouxeram para o estúdio.

    Os amplificadores vinham com trêmolos, distorção, sustains, reverb e outros efeitos de fábrica.

   Não se sabe do paradeiro destes amplificador.

Na foto ao lado podem ser vistos o Fender (atrás dos abafadores), e o Conqueror (em primeiro plano)

   92 - Amplificador Fender Showman :

Dono: John e George
Início de Uso: Fevereiro de 1968
Fim de Uso: Outubro de 1968
Potência:  ?0 Watts
Alto-Falantes:  Dois, de 15".

   A Fender, assim como todos os fabricantes de equipamentos, entregava para os Beatles as últimas novidades, sempre apostando no retorno em propaganda. Bastava uma foto do grupo ao lado de algum equipamento e as vendas disparavam.

    O Showman foi muitio usado nas gravações do White Album.

  92 - Amplificador Vox Foundation Bass:

Dono: Paul
Início de Uso: Fevereiro de 1968
Fim de Uso: Outubro de 1968
Potência:  75 Watts
Alto-Falantes:  Um Heavy Duty Vox Goodman 18".

   Mais um amplificador fazendo seu "debut" em Abbey Road: um poderoso Vox Foundation. Paul usou-o durante todo o ano de 1968.

   92b - Gibson:

Acabamento: sunburst marrom
Modelo: ES-5
Captadores: três captadores P-90.
Início de Uso: Feveriro de 1968
Fim de Uso: Fevereiro de 1969, aofinaldas sessões do compacto.
Características: guitarra semiacústica fabricada pela Gibson a partir de 1949, com encordoamento de aço (como em todas as "archtops"), e com auge da produção nosanos 50. Em 1962 foi descontinuada. Possuía três botões de volume para cada captador e um botão master. Seu corpo propiciava o "feedback", pois era de abeto. A tailpiece era em trapézio.
Destino: esta guitarra está até hoje na casa de George.

   George adquiriu esta guitarra, modelo 52, no início de 1968. E testou-a nas gravações de Lady Madonna e Across de Universe.

   Era o mesmo modelo usado por Bill Halley quando estourou com Rock Around the Clock.

   Não se tem notícia de outras gravações com estes instrumento

   93 - Orgão Hammond:

Modelo: RT-3
Início de Uso: Março de 1967
Fim de Uso: Março de 1967
Características: orgão electro-mecânico. Possui um conjunto de rodas tônicas (tone wheels), que são discos dentados que giram a grande velocidade. Ao girarem, esses discos geram uma variação do campo magnético, que depois é captada através de fonocaptadores eletro-magnéticos. Posteriormente, esses sinais elétricos são transformados em sinais acústicos. O modelo usado pelos Beatles vinha com uma caixa "Leslie" acoplada..
   

   O grupo estava testando cada vez mais sons e as possibilidades abertas pelo Hammond eram animadoras.

   As músicas que tiveram a presença do Hammond foram The Continuing Story of Bungalow Bill, While My Guitar Gently Weeps, I'm So Tired, Birthday, Sexy Sadie, Long Long Long, Revolution 1 e Cry Baby Cry, sempre tocado por John ou Paul.

   94 - Gibson Jumbo:

Acabamento: "raspado"
Modelo: J-160E
Captadores: um
Início de Uso: Abril de 1968
Fim de Uso: Maio de 1969, quando vai sofrer sua última reforma
Características: Violão acústico/elétrico. O captador ficava originalmente junto ao braço. Foi deslocado para a boca do Instrumento.
Destino: A pintura acabou com o som do violão. John mandou raspar tudo e cobrir a madeira com uma fina camada de verniz. Este também serviu de modelo para a série comemorativa da Gibson, em edição limitada de 250 unidades, a um custo de US$ 3,000 cada.

    Várias músicas do White Album foram gravadas com este violão, que John amava de paixão. Foram elas Back in the U.S.S.R., Dear Prudence, Glass Onion, The Continuing Story of..., I'm So Tired, Julia e Cry Baby Cry.

   95 - Gibson J200:

Acabamento: "tobacco sunburst"
Captadores: não
Início de Uso: Abril de 1968
Fim de Uso: Agosto de 1969, em gravações dos Beatles
Características: Violão acústico tido como uma evolução do J-160E. George caiu de amores pelo som deste fino instrumento e passou a ser o seu violão exclusivo.
Destino: Este violão está na casa de George até hoje.

    Todas as partes de violão que George tocou no White Album foram gravadas com este violão: Ob-La-Di, Ob-La-Da, The Continuing Story of..., While My Guitar Gently Weeps, Piggies, Rocky Raccoon e Long Long Long.

   96 - Epiphone Casino:

Acabamento: "raspada" .
Captadores: dois captadores Gibson P-90
Alavanca: não
Início de Uso: Maio de 1968
Fim de Uso: Agosto de 1969, em suas últimas sessões de gravação com os Beatles.
Características: modelo com cavalete modelo Trapézio e um singular botão de seleção de captadores rodeado por um anel de borracha preto. John, assim como fez com seu violão, mandou raspar toda a pintura para a guitarra "respirar", e cobrir a madeira com uma fina camada de verniz.
Destino: John usou esta guitarra até as sessões do Abbey Road, as últimas como um beatle. Mas foi sua guitarra "de trabalho" durante os dois primeiros discos solo e foi a guitarra de reserva no show do Madison Square Garden, em 1972. Está até hoje em poder de Yoko e foi usada como modelo para a série comorativa da Epiphone.

   John usou a guitarra já nas primeiras sessões do White Album e, com raras exceções, foi a guitarra principal. Usou-a em While My Guitar Gently Weeps, Hapiness is a Warm Gun, I'm So Tired, Helter Skelter, Birthday, Yer Blues, Everybody's Got Something..., Revolution 1, Revolution, Honey Pie, Savoy Truffle e Sexy Sadie.

   97 - Martin:

Acabamento: acabamento em madeira natural.
Modelo: D-28
Início de Uso: Novembro de 1967
Fim de Uso: Setembro de 1969
Características: violão totalmente acústico, com um escudo preto.  
Destino: Após as gravações de Abbey Road não se soube o paradeiro deste violão. Provavelmente está na MPL até hoje.

    Paul adota o Martin como seu violão oficial de agora em diante. Todos as músicas acústicas do White Album são gravadas com ele: Wild Honey Pie, Blackbird, Why Don't We Do It..., I Will e Mother Nature's Son.

   98 - Fender Jazzbass:

Acabamento: sunburst.
Captadores: dois captadores single-coil, com dois ímãs por corda
Início de Uso: Maio de 1968
Fim de Uso: Janeiro de 1970, na última sessão de gravação dos Beatles.
Características: baixo lançado em 1960, para competir com o Rickenbacker. Por possuir braço mais fino, foi perfeito para os músicos de jazz, daí adotando este nome (era "Deluxe Model" até então). Um belo escudo de madrepérola adornava o instrumento.   
Destino: Continua com Paul até hoje.

    Totalmente focados em seu novo disco, os Beatles não paravam de buscar novas sonoridades.

    Num encontro com Don Randall, chefão da Fender, fica acertado o envio de diversos equipamentos para os Beatles, incluindo baixos, guitarras, pianos, amplicadores e até P.A..

  Paul logo estreou seu Jazzbass para canhotos nas músicas Glass Onion, Ob-La-Di, Ob-La-Da, While My Guitar Gently Weeps, Yer Blues e Sexy Sadie.

   99 - Epiphone Casino

Acabamento: sunburst, com a cor variando do cafè nas bordas até caramelo no centro do instrumento.
Modelo: ES-230TD
Captadores: dois captadores Humbucking P-90
Alavanca: sim, modelo Bigsby
Início de Uso: Maio de 1968
Fim de Uso: Agosto de 1969, nas sessões do disco Abbey Road
Características: Guitarra elétrica de de corpo oco, aberturas em "f", escudo branco, com paleta ainda com desenho "Gibson", bastante semelhante à Gibson ES-330.  
Destino: Paul possui esta guitarra até hoje, usando-a regularmente em seus discos.

    Durante as gravações do White Album, Paul usou sua Casino para as passagens de guitarra em Back in the U.S.S.R., Why Don't We Do It..., Birthday, Helter Skelter e Honey Pie.

   99 - Epiphone Casino:

Acabamento: "raspada".
Captadores: dois captadores Gibson P-90
Alavanca: sim, modelo Bigsby
Início de Uso: Abril de 1968
Fim de Uso: Janeiro de 1969, no início do projeto Get Back.
Características: guitarra semi-acústica, muito parecida com a Gibson ES-330.  Possuía, assim como o modelo de John, duas aberturas em "f". Mas as semelhanças paravam aí: a Casino de George tinha alavanca Bigsby e o botão de seleção de captadores era dourado, como em todos os outros modelos da fábrica. George logo tiraria o escudo. O som dela também era bastante redondo, graças ao corpo oco. A paleta igualmente tinha o desenho característico da Epiphone. Repetindo o que John fez com sua Casino, George mandou raspar toda a pintura para a guitarra "respirar", e cobrir a madeira com uma fina camada de verniz.
Destino: A guitarra está ate´hoje na casa de George.

   George usou a Casino em apenas uma gravação do White Album: Glass Onion.

   100 - Fender Stratocaster:

Acabamento: "psychedelic".
Modelo: Sonic Blue
Captadores: três captadores Fender single-coil
Alavanca: sim, modelo Fender
Início de Uso: Abril de 1968
Fim de Uso: Agosto de 1969
Características: O acabamento acabamento original, "azul pálido", logo foi alterado por George, que disse "se os carros, as casa e as roupas estão ficando coloridos, por que não as guitarras também?"
Destino: Foi usada até o final das gravações do disco Abbey Road. Esta guitarra está até hoje na casa de George, que a deixou afinada para ser usada com slide.

     George continuou usando sua "Rocky" em gravações do White Album: I'm So Tired.

     Tentou, em especial, usá-la na gravação do novo compacto, Hey Jude (foto ao lado), mas Paul acabou calando a guitarra de George na gravação definitiva, o que gerou a grande mágoa entre os dois.

   Na mesma foto ao lado pode ser visto o Fender Showman que o grupo usa desde 1966 em estúdio.

   John usou a Rocky em Revolution 1.

  Abaixo, a "Rocky" ainda sem as reformas que George fará em 1969.

   101 - Fender  Jazzbass:

Acabamento: sunburst.
Captadores: dois captadores single-coil, com dois ímãs por corda
Início de Uso: Maio de 1968
Fim de Uso: Agosto de 1969, na última sessão de gravação do Abbey Road .
Características: baixo lançado em 1960, para competir com o Rickenbacker. Por possuir braço mais fino, foi perfeito para os músicos de jazz, daí adotando este nome (era "Deluxe Model" até então). Um belo escudo de madrepérola adornava o instrumento.   
Destino: Não se sabe o destino deste baixo.

    Dentro do acordo com a Fender veio este Jazzbass, para que George e John pudessem gravar partes de baixo em várias músicas.

    John usou este baixo nas músicas Helter Skelter e Revolution 1 (a versão "lenta").

    George usou em Back in the U.S.S.R.

   102 - Fender VI:

Acabamento: sunburst.
Captadores: três captadores Fender single-coil
Alavanca: sim, modelo Fender
Início de Uso: Abril de 1968
Fim de Uso: Agosto de 1969
Características: Um instrumento que, num primeiro momento, parece uma guitarra Jaguar, é na verdade um baixo de 6 coras. Com corpo de carvalho, parte elétrica passiva, foi uma tentativa da Fender em agradar aos guitarristas que sentiam-se pouco à vontade com um baixo tradicional. Era afinado uma oitava abaixo, com cordas um pouco mais finas que de um baixo convencional. A presença de alavanca e possibilidade de mudar o tom, fazia deste baixo quase uma guitarra base. Três seletores acionavam cada captador e um quarto atenuava os graves.
Destino: Foi usado até o final das gravações do disco Abbey Road. Não se sabe de seu paradeiro.

      George sentiu-se mais à vontade para tocar baixo com o Fender VI nas músicas dos Beatles. Usou-o em Birthday e Honey Pie

      John tocou em Back In The U.S.S.R., Rocky Raccoon e Revolution 1.

    A foto mostra George com o Fender VI no clipe de Hey Jude, com o Fender Deluxe de John atrás.

   103 - Gibson Les Paul :

Acabamento: originalmente era gold-top.
Captadores: dois captadores Gibson humbuckers
Início de Uso: Agosto de 1968
Fim de Uso: Janeiro de 1970, na última sessão de gravação dos Beatles.
Características: em 1966, John Sebastian, então no grupo "The Lovin' Spoonful", vendeu sua Les Paul, com acabamento dourado (gold-top), para o jovem Rick Derringer, que era guitarrista do "McCoys". O pai de Rick achou horrível a cor dourada e acabou convencendo o filho a mudar a cor do instrumento. Ele levou a guitarra na fábrica da Gibson em Kalamazooa, Michigan, onde foi pintada de "vermelho cereja". Segundo Rick, a guitarra nunca mais teve o mesmo som. Ele acabou trocando-a por outra Les Paul na loja Dan Armstrong's, de Manhatan. Em 1968, durante a turnê do "Cream" nos Estados Unidos, Eric Clapton foi à loja, comprou a Les Paul vermelha e presenteou George com ela.   
Destino: Esta guitarra está até hoje na casa de George.

    George apelidou a guitarra de "Lucy" e usou-a em uma nova composição sua, Not Guilty, gravada em Agosto.

    Vária músicas do White Album foram gravadas com esta Les Paul. Mas, a mais famosa foi While My Guitar Gently Weeps, onde Eric Clapton fez o solo, a pedido de George, que usou seu Gibson J200. George usou-a em Dear Prudence, Happiness is a Warm Gun, Yer Blues, Sexy Sadie, Helter Skelter e Cry Baby Cry, além da versão do compacto de Revolution.

    No clip de Revolution pode-se ver George em ação com sua "Lucy".

   102 - Bateria  Ludwig:

Acabamento: "Black Oyster Pearl"
Modelo: Downbeat
Início de Uso: Junho de 1967
Fim de Uso: Agosto de 1968
Destino: Ringo possui esta bateria até hoje.

Logo original: "Orange"
Peles: Ludwig "Weather Master "
Bumbo: 22"x14"
Surdo: 16"x16"
Tom-tom: 13"x9"
Caixa: 14"x5 - Jazz Festival "
Ride: Zildjian Avedis 20"
Crash: Zildjian Avedis 18""
Hi-Hat: Zildjian Avedis 14""

   Essa pele foi especialmente pintada para a gravação dos clips de Hey Jude e Revolution, em Setembro. Foi usada a mesma bateria de Ringo com bumbo de 22", a primeira comprada por ele, em 1964.

   O logo "Love" foi apagado e toda a pele ficou laranja. Depois das filmagens não se viu mais esta pele.

   Paul usou esta bateria em Back in the U.S.S.R. e Dear Prudence.

   102b - Fender Esquire:

Acabamento: sunburst
Modelo: Telecaster
Captadores: um captador single-coil
Alavanca: não
Início de Uso: Março de 1967
Fim de Uso: Agosto de 1968
Características: modelo normal da fábrica, teve as cordas invertidas para Paul poder tocar. A presilha da correia também foi deslocada para permitir o uso por um canhoto.
Destino: Após as sessões de gravação do White Album, a guitarra sai de cena. Mas voltaria nas gravações do disco solo de Paul.   

   Paul usou sua Esquire para um som mais "gordo" em Martha My Dear.

   102c - Hofner:

Acabamento: sunburst
Modelo: 500/1
Captadores: dois captadores, um na base do braço e outro no meio do instrumento.
Início de Uso: Julho de 1964
Fim de Uso: Janeiro de 1969
Características: baixo de corpo oco, com o clássico desenho em forma de violino.
Destino: Foi roubado durante o início das filmagens do projeto Get Back / Let It Be..

    Como o grupo teve que gravar grande parte do clip de Revolution ao vivo, por imposição da Ordem dos Músicos, Paul resolveu "desenterrar" seu velho Hofner 61.

   A única grande mudança no instrumento foi que a remoção do escudo.